Após a queda da notória Cortina de Ferro na URSS, muitos músicos soviéticos partiram para “conquistar a Europa”. E eles ficaram realmente chocados quando souberam que as canções que foram aceitas em seu país natal praticamente “com um estrondo!” Não são particularmente necessárias para o Ocidente. Foi também uma revelação de que não era muito fácil conquistar um ouvinte estrangeiro. Poucos conseguiram resolver esse problema mais tarde.
Spartakus é o campeão
É curioso que o primeiro e único compositor soviético cuja música atingiu as paradas da Europa Ocidental e realmente gozou de grande popularidade foi Aram Khachaturyan. Uma gravação conjunta de 1972 com a Orquestra Sinfônica de Londres sob o nome de Spartacus ficou no topo das paradas do Reino Unido em 16º lugar para um estreante, permanecendo lá por 15 semanas.
Infelizmente, o próprio Khachaturian não conseguiu descobrir por que a música do "Spartak" gostava tanto dos britânicos. E que fragmentos de suas obras brilhantes, é claro, sem nenhuma taxa, soaram nos filmes de Hollywood de Brass, Kubrick e Cameron. Mas Aram Ilyich foi, ao contrário, uma exceção. Seus numerosos colegas, privados da habilidade teórica para se comunicar diretamente e trocar material musical, não podiam esperar pelo menos um reconhecimento mínimo. E eles não tinham ideia de como consegui-lo.
Procure um produtor
Boris Grebenshchikov e Gorky Park são considerados os "pioneiros" na promoção do rock soviético. Mas eles devem contratos sensacionais, ao contrário, a uma estrela da sorte. Mais precisamente, é suficiente para o interesse ocasional de produtores americanos e pessoas que tiveram uma certa influência. Diga, Grebenshchikov, embora seu projeto solo na América tenha falhado, foi ajudado por Dave Stewart do grupo Euruthmics. E a popularidade de curto prazo do Parque Gorky entre o público de língua inglesa nos Estados Unidos e posteriormente na Escandinávia foi causada pelo grande interesse na perestroika soviética, o colapso do sistema comunista, o fim da Guerra Fria, uma certa novidade e, o mais importante, a ajuda de Stas Namin, Frank Zappa e John Bon Jovi.
Assim, os primeiros pontos da “instrução” para músicos que sonham em conquistar fama no exterior são a sorte, o surgimento ou a busca por um produtor competente e experiente e, claro, o conhecimento da língua inglesa. Este último é importante mesmo levando em consideração o fato de que existem muitos cantores e músicos conhecidos e até amados nos Estados Unidos, que falam russo com muito mais frequência. Mas o segredo é simples: na maior parte, eles cantam apenas para emigrantes que falam russo.
Os nomes dessas estrelas pop russo-americanas são Lyubov Uspenskaya, Mikhail Gulko, Alexander Zhurbin, o primeiro intérprete de Vologda, Anatoly Kasheparov, Anatoly Mogilevsky, Willie Tokarev, Mikhail Shufutinsky e outros. Aliás, uma nova onda de emigração criativa começou com a famosa Aida Vedischeva que foi praticamente expulsa da União para a América na primeira metade dos anos 70. Mas Vedischeva, com todo o seu talento vocal indubitável e a massa de sucessos como "Canção sobre ursos", "Ei, marinheiro!", "Veado da floresta", "Chunga-Changa", "Ajude-me" e outros, tornam-se A estrela pop americana falhou. Ela não conheceu um produtor de verdade …
Olá Eurovisão
No Festival Eurovisão da Canção, realizado desde 1956, para jovens intérpretes, os artistas soviéticos nunca participaram. Mais precisamente, eles participaram apenas uma vez, quando Alla Pugacheva, uma nada jovem rainha da fase soviética dos anos 70, de repente veio para o Eurovision-97. Tendo conquistado apenas o 15º lugar, Alla Borisovna claramente não aumentou a popularidade da música russa. Os jovens artistas russos e futuros vencedores do concurso Alsou, Serebro e Tatu (t. A. T.u.) acabaram por ser mais compreensíveis para o júri. Pela importante razão de que as vozes, imagens e arranjos das mulheres russas eram apreciados por ouvintes, jornalistas e, o mais importante, produtores muito mais. Conclusão: se você quer ser ouvido e apreciado, prepare um material de alta qualidade e adequado para hoje.
Talvez a maneira mais moderna de influenciar os corações dos amantes e profissionais da música ocidental seja a Internet e a capacidade de enviar seus vídeos para visualização gratuita em páginas públicas. Foi assim que o futuro participante do Eurovision Pyotr Nalich e o estudante russo comum Nikolai Voronov conseguiram se tornar famosos, cujos videoclipes feitos por ele mesmo, claramente fora do comum com elementos de um show de horrores e uma certa ousadia, ganharam um milhão de popularidade na Internet. Agora, os dois cantores virtuais têm até mesmo empresários reais com produtores e extensos planos criativos. E Nalich viajou com sucesso, não se esquecendo de enviar seu piloto de várias páginas primeiro. Conclusão: aprenda a usar a Internet e seja capaz de surpreender e até chocar o público com sua singularidade.
O demandado Netrebko
A maioria dos russos, que antes brilhavam nas cartas ocidentais, os abandonou há muito tempo, desaparecendo da memória. A única exceção é a nova ópera russa Anna Netrebko, que cantou o hino olímpico durante a abertura de Sochi-2014. Anna conseguiu atingir um alto grau de demanda no continente europeu, onde repetidamente atingiu os líderes das paradas nacionais da Áustria, Bélgica e outros países, e na América do Norte. Aliás, na Áustria, que sabe apreciar a música clássica, foram lançados cerca de uma dúzia de álbuns da russa. Segue-se a conclusão mais importante: para que você seja apreciado e não esquecido no dia seguinte ao concerto, você deve aprender a cantar não só alto, mas também lindamente.
